雨過會天晴.

002　南台灣的陽光總是明亮而和煦
005　彰化詩人的高雄經驗
007　港都，心靈的故鄉
012　第一章　彩筆下的歷史高雄
032　第二章　鏡頭下的影像詩情
052　第三章　高雄作家．文學館與《文學台灣》
074　第四章　美濃文學家及文學步道
093　第五章　音樂家的高雄旋律
111　第六章　電影中的高雄地景
133　第七章　生產線上的詩與篆刻
155　第八章　雕塑中的生活意象

推薦序

南台灣的陽光總是明亮而和煦──序《港都的心靈律動》

　　詩人、作家是社會的良心。他們關懷現實，並為生活周圍有價值的人、事、物，不論其尊、卑、貴、賤而發聲。發聲就是「擺在光線最充足的地方，讓大家看得見，聽得到真實及美好。」只因為往昔「光線不足」，港都高雄常常被認為文化沙漠。康原的《港都的心靈律動》也許是一盞燈，多少能看到南台灣陽光下的無數綠洲。

　　已故作家葉石濤先生說：「作家是土地的鹽。」有了鹽，則食物不致平淡乏味。葉老的「鹽」，是指讓生活、心靈能多采多姿而充實的要素；康原是「鹽」，書中所介紹的也是「一撮鹽」。葉大師亦說：「沒有土地，哪來文學。」沒有「鹽」則土地乏味。而若無「大地認同及意識」，則藝術、文化無由生。「大地」一詞（The Earth）係指一切的基礎。大地孕育藝文，藝文豐富大地。藝術、文化乃人們依其物質生活為基礎，所開創的精神生產之能量、成果之總和。也是人民追求真、善、美之意思表述。

　　文化進展、藝術創作的基礎，必須是土地的認同。認同的前提是愛、尊重與認識。台灣人未能建塑主體性文化的根本原因，是民眾對土地、國家的認同混淆。台灣淺盤多元文化，其實只是膚淺、混亂之雜陳文化及外來文化，為無根文化。台灣人當務之急係建構台灣主體性文化，創造自主意義和價值；維護自己尊嚴和榮光。

　　書中那些被「擺在光線充足的地方」的藝文創作者，幾乎和台灣大地共一體。這些創作者把世界放在自己生命之前，而把他人、大地、國族的尊嚴放在自己之先。本書八篇所列之創作，全都蘊藏著濃郁的大地情懷和台灣在地思維。這些藝術家們是一群「不作活在時代裂縫的人」，其創作是本著「把母親的意象和台灣這塊土地作連結的信念」。

　　影像詩情篇的路寒袖，詩人特質加上三年的文化局長，生涯的深刻高雄經驗，精準且浪漫地捕捉了美感及南方氣質。高雄作家篇裡吳錦發的《生態禪》、曾貴海的《留下一片森林》、凌煙的《失聲畫眉》、□幸枝的《柴山主義》等等膾炙人口的作品，無一不是表達對台灣大地的關心、大愛的流逝。美濃文學篇裡，鍾理和及鍾鐵民父子之成就與其紀念館，著實是南台灣的文學標竿。在此山光悅人心，湖影悟禪意的美濃勝地裡，散發著歷代台灣人那勤奮、硬勁之美德。

　　高雄旋律篇的鄭智仁，一曲〈福爾摩莎咱e夢〉，撥動吾人心弦，多少年的壓抑所累積之鬱卒得以抒發而喜樂，聞之、唱之令人常思量，自難忘對此大地之深情，感恩及不捨；電影高雄篇的王啟在，所導演之《寶島漫波》，啟動我們對斯土家園的了解與認同；生產線篇的李昌憲其詩作，揭示了自然、生活與文化不可分的關係，連接都市和農村間的感情；雕塑意象篇的蕭啟郎，其台灣庶民人物之雕刻，有古早三輪車、拉彈弓的頑童、常民勞動等等，除了維妙維肖之出神入畫技巧外，作品更承載著對台灣濃濃的愛與深刻歷史記憶。

　　作者康原，台灣大地之「鹽」（養分），他散發出人道關懷、在地價值的「賴和精神」。以關愛、賞識、鼓勵的心態，把「好朋友們」──藝文作品與創作者放在明亮處。其生命態度簡直就是德國哲學家海德格所云：「領會、思、視、透視去揭示生活體驗、歷史意識與土地情懷」的典範。詩人康原以此態度詮釋台灣大地歷史，也詮釋他心中的「好朋友」。藉此書，康原對大眾發出求美的呼籲。

　　台灣人若能遠離奢浮、淺薄之生活而遊於藝，是為趨向正義，開展美麗和諧社會之始末。曾經教導日本平成天皇財政學之慶應大學總長小泉信三，鼓勵年輕學生要「愛好藝術、愛好文學，而後愛好人生」，康原以此書鼓勵大眾，要愛好在地藝術、文學、詩歌、電影等等，愛我家園大地、吾土吾民，而後愛好人生。

　　祈願本書流通，能提升高雄所有種種的能見度，再增加南方綠洲。茲因吾與高雄有深緣，兩年高雄文化之旅（任職高雄縣文化局長），把高雄看成第二故鄉，這兒人情濃厚，陽光總是和煦的。謹為序並祝本書出版成功大流通。

施並錫